【宏艺画室】美术生为什么要进行户外写生？

相信有很多美术生都跟着老师去户外写过生，但是并不了解写生的真正意义，下面宏艺画室将通过本文让大家对户外写生有更深刻的认识。

01什么是写生？

写生是绘画中直接以实物为对象进行描绘的一种方式，是为了训练学生的观察理解能力。

它的意义在于“活”而不是将实物原原本本的临摹下来，写生课程就是让学生们通过素描、色彩或速写将生活捕捉下来。写生是深刻领悟自然界和生活的过程，摹写的是画家内心的真实。

02为什么要户外写生

宏艺画室认为写生，是画者提高自己最快的方式。

户外写生，画者所遇到的环境复杂，画者要学会主观的表达画面，就要学会构图、把握色彩等。

自然是最好的老师，一切的形式和颜色都从大自然中来，在写生中要画出来的是真切的感受。

如果没有写生，张择端的《清明上河图》是不可能刻画的入木三分并且生动鲜活。

如果没有写生，我们看王希孟的《千里江山图》也不可能有卧游五岳身临其境的感觉。

写生中有“ 风景写生”“ 静物写生”和“ 人物写生”等多种根据描绘对象不同的分类。

在户外写生不仅可以锻炼学生的观察力，同时在枯燥乏味的室内学习中可以放松一下身心，换一种方法去学习。

03写生的意义

宏艺画室引用塞尚的一句话：先于自然意识到我的感受。

这是绘画第一要求，当人们带着某种专注去接触世界时，要对世界的真实面貌保持敏感和开放。一幅绘画不仅有审美的维度，还包括色调的和谐、平衡、画面趣味点、节奏、色彩的安排等。我们要学会培养创作型写生的意识，在写生中培养想象力、思维的原创性。

1.写生可以让同学们感受到学习美术的乐趣。

运用户外写生这美术学习特有的教学手段，把课堂搬到大自然中，让课堂知识和写生学习结合起来。

同学们可以在写生中去体会大自然，描摹充满活力、丰富多彩的表现对象。

通过观察、概括等艺术手段进行自主的画面处理，充分发挥视觉的直观感受，发现自然之美。

只有置身于大自然的山石溪流林木之间，去看、去听、去感受，才能激发绘画的冲动，运用画笔抒发自身的情感。

宏艺画室认为也只有在与大自然的亲密接触交流和对话中才能让学生感受到美术学习所特有的乐趣。

2.写生可以提高同学们的观察能力。

提高学生的观察力、表现力及空间转换能力是美术教育的目标之一，户外写生首先是培养学生的观察能力。

出于应试的需要，日常训练中往往都是以画照片或者默写为主，学生的观察力弱，没有敏锐的眼睛和对生活的洞察力。

写生就是通过具有透视力和洞察力的观察，将对象迅速准确的捕捉的过程，将瞬间凝固在画面使之成为永恒。

3.写生可以提高同学们的构图能力。

绘画的构图就是通常意义上的景物在画面上的位置安排，是我们在画纸上落下第一笔时就会碰到的问题。

要培养学生的绘画构图能力单靠课堂的临摹和理论学习是不够的，艺术美的形成绝不是关在教室里空想出来的。

面对大自然的真山真水并结合课堂理论的指导，才能感受到绘画构图的奥密。

宏艺画室认为写生取景的过程就是一个构图的探索锻炼过程，学生们在实践过程中更能有效的理解老师所讲的构图知识，如均衡与对称、对比等基本法则，从而不断提高学生的绘画构图能力。

4.写生可以提高绘画空间的处理能力。

经过之前的学习，学生的基础水平有了一定的提高，对于基础的造型和色彩规律有了一定了解。

但对于室外光颜色的观察、空间的意识、组织画面的能力、色调意识还有所欠缺。

空间的表现是绘画表现的重要因素之一，绘画的空间是通过一定的艺术手段追求自然深度的幻觉，表现形体的立体形态。

宏艺画室认为写生时能够大量激发学生们创作力，对于材料的认识、构图的认识、不同处理手法的表现形式、不同的画面效果、不同取景方式等，都可以进行大胆尝试。

美术作品的灵感来源丰富多彩，其中户外写生是其中一种重要的方式。户外写生是指画家到户外自然或城市环境中，观察并描绘所见景物的一种创作形式，它不仅可以提高画家的绘画技巧和艺术水平，还可以增强画家对自然和社会的感知能力和审美素养。相比于室内写生或照片作为素材的创作方式，户外写生更能准确地表现光影、色彩、空气、气氛等真实感，使作品更加生动、自然、真实。此外，户外写生还可以让画家更接近自然，感受自然的美和魅力，有助于提升画家的心灵境界和审美情趣。因此，对于美术生而言，务必要重视户外写生，并努力掌握和运用这一创作方式，从而提高自身的艺术素养和绘画技巧。